Перед вами удивительные работы 30-летнего итальянского художника — Марко Грасси.
Он настолько реалистично рисует замысловатые портреты, что они кажутся фотографиями. Что делает его работы еще более неординарными — это небольшие нетрадиционные детали, которые он «дает» своим персонажам.
Делая это, Грасси начинает балансировать на очень тонкой линии между гиперреализмом и сюрреализмом, прекрасно взаимодействуя с восприятием аудитории.
«Моя цель — возбудить глубокие эмоции, пытаясь сделать людей более чувствительными», — сказала Грасси.
«Я хочу совместить реальность и сюрреализм, изучать человеческие мысли и природу более личным образом».
Некоторые из его персонажей выглядят как полу человеческие и полу статические статуи, кто-то одет в цветные ткани или носит футуристические украшения, но все они так убедительно выглядят, что нам остается только смотреть и удивляться, почему эти поразительные и таинственные люди выглядят именно так.
Время, которое Грасси тратит на одну картину, зависит от её размера и сложности, но обычно художник посвящает по меньшей мере несколько месяцев одной картине. «Это очень долгая работа и требует особого внимания на всех её этапах».
Вставляя сюрреалистические элементы в тело (вместо того, чтобы изображать исключительно свои сверх реалистичные черты), Грасси стремится подчеркнуть наш двойной способ бытия:
«Наша внутренняя сторона, интимная и чрезвычайно чувствительная, в противоположность нашей заинтересованности в появлении вещей, таких как ваза, горшок. Красивые и драгоценные, но пустые внутри.
«Тяжелее всего поддерживать уровень экстремального качества, как для человеческой фигуры, так и для прикладных элементов, в то время как пытаешься создать однородную работу во всех аспектах, а также преодолеть идею письма живописи таким образом, который полностью имитирует фотографию».
Прокрутите вниз, чтобы проверить, как мастерски Grassi воссоздает огромное разнообразие текстур, сохраняя при этом тонкие эмоции. Согласитесь всегда идёт борьба восприятия- фото это, или рисунок?
Перевод KillTime
